in

O entroido, o teatro e o infinito

'Carnaval, 1946-47'. Oleo sobre tea. Laxeiro. (Fragmento)
'Carnaval, 1946-47'. Oleo sobre tea. Laxeiro. (Fragmento)

Quizais unha das facultades máis necesarias do ser humano é a transformación. O ser identifícase por manter un relato coherente, baseado na unidade de carácter, que vai evolucionando de vagariño cos anos. O ser implica un estilo de vida, unha maneira de pensar, uns hábitos, un xeito de vestir e de aquelar a nosa aparencia externa, que tamén acaban por moldear o corpo. Todo iso, maila xenética e o contexto xeográfico e sociocultural, configura a identidade e o personaxe: o relato no que se cifra ou explica a persoa.

Pero a persoa é moito máis ca iso, é infinita. Por ese motivo, penso eu, necesita saír do personaxe habitual e xogar con outras máscaras (personaxes). Aí cumpren un papel fundamental o entroido, desde os máis antigos de Xinzo, Verín e Laza, na provincia de Ourense, até todos os carnavales que agora están na moda: o de verán de Redondela (Pontevedra), os disfraces que fantasean con ir á época romana no Arde Lucus (Lugo), ou ao Medievo na Festa da Istoria (sen h) de Ribadavia (Ourense) etc.

As figuras case totémicas e misteriosas dos Peliqueiros de Laza, os Cigarróns de Verín e as Pantallas de Xinzo de Limia; o Oso das aldea de Salcedo na Pobra do Brollón (Lugo) e o da aldea de Sande en Cartelle (Ourense), que nos lembra aos rituais para conxurar o medo ás feras, alegoría dos males; o “vermú das señoritas” de Lalín (Pontevedra), onde os homes van de mulleres e as mulleres de homes, nunha divertida inversión de xénero; o entroido é un evento parateatral que nos facilita xogar coa identidade, coa camuflaxe, para liberarnos un pouco, dentro dun tempo acoutado, previo aos antigos rigores da Coresma.

O entroido amplía e desborda o noso ego pechado, abríndoo á festa de mudar a nosa aparencia externa. Ao igual que o teatro, pode consistir nun exercicio para ampliar tamén a nosa empatía situándonos, aínda que sexa mediante os mecanismos cómicos da hipérbole ou da caricatura, na pel e nos zapatos da “outredade”. Saír un pouco do ser (do relato) que levamos posto continuamente, para facelo estourar na diversión e na fantasía de sermos calquera outra cousa ou calquera outro ser.


Publicidade

Incluso vai haber quen, nese “disfraz”, encontre a realización dunha parte reprimida da súa personalidade. Velaí cando as máscaras nos axudan a liberar aspectos que na nosa vida cotiá non adoitan estar ben vistos, porque non entran nos padróns, por exemplo, do xénero que se nos asignou (muller/home), ou non forman parte dos regulamentos do decoro e da beleza. Por exemplo, iso é o que acontece cos Merdeiros de Vigo, na súa alusión directa ao feo e ao escatolóxico. As transgresións a todos os niveis, desde o escarnio ás autoridades, poderes e institucións, para xerar unha compensación respecto á norma e ás obrigacións de manter o tipo e a corrección en todo momento. Velaí, por exemplo, as máscaras de curas, bispos, cardeais, monxas, alcaldes e presidentes de goberno, e até ditadores, sobre todo canto máis opresores ou autoritarios son. Este ano non ha faltar a máscara de Donald Trump.

Entroido e teatro, sen dúbida, son da familia e responden a unha necesidade ineludible do ser humano. Non son un luxo nin algo prescindible. Fan falta porque se relacionan coa saúde dun pobo, coa compensación ideolóxica e psicolóxica, e coa ampliación, mediante unha certa catarse, da empatía e da personalidade. Porque a persoa é infinita e necesita espazos onde poder testar ese desbordamento.

Afonso Becerra

Afonso Becerra

Director da erregueté | Revista Galega de Teatro. Pertence ao seu Consello de Redacción desde o 2006. Doutor en Artes Escénicas pola Universitat Autònoma de Barcelona. Titulado Superior en Dirección escénica e dramaturxia polo Institut del Teatre de Barcelona. Titulado en Interpretación polo ITAE de Asturies. Dramaturgo e director de escena. Exerce a docencia en dramaturxia e escrita dramática na ESAD de Galiza desde o ano 2005. É colaborador, entre outras publicacións, de revistas de cultura e artes performativas como 'ARTEZBLAI', 'Primer Acto', 'Danza en escena', 'Tempos Novos', 'Grial'. Entre setembro de 2019 e xuño de 2021 foi colaborador especialista en artes escénicas da CRTVG, no programa 'ZIGZAG' da TVG. Desde setembro de 2022 é colaborador semanal sobre artes escénicas do 'DIARIO CULTURAL' da RADIO GALEGA.
Premio Álvaro Cunqueiro da Xunta de Galicia en 2001. Premio María Casares á Mellor Adaptación teatral en 2016. Premio de Honra do Festival de Teatro Galego, FETEGA, do Carballiño (Ourense) en 2020. Premio Internacional de Xornalismo Carlos Porto 2024, de prensa especializada, do Festival de Almada, organizado pola Câmara Municipal de Almada, do que tamén recibira unha Mención Honrosa en 2020.

Deixa unha resposta

O teu enderezo electrónico non se publicará Os campos obrigatorios están marcados con *

Un deus salvaxe Talía Teatro

Talía Teatro inicia a xira da peza ‘Un deus salvaxe’

A burra, a mesa e o pau fonte Xunta

O CDG estrea ‘A burra, a mesa e o pau’